没有接触过京剧的李晨源，因为自己身上那股子英气，成了沉浸式音乐剧《金风玉露》中的“大武生”金笙。开始时唱戏如唱歌、身段像舞蹈，两轮演出下来，他已然将这个有着家国情怀的钢铁男儿演成了“最好的样子”。从军营到舞台，从音乐剧到京剧，24岁的李晨源在“台上台下”演绎着属于自己的热血青春。
大学四年 一半交给国家
作为北京舞蹈学院2019级音乐剧系的学生，李晨源在大二时放下学业选择去当兵。2021年9月，音乐剧系19级全体为李晨源举行了光荣入伍的欢送仪式。他在给全班同学的信中写道：“我愿把大学四年的宝贵青春，一半交给你们，一半交给国家。”
“假如能有机会去磨炼一下品质，自己今后的道路或许会不一样。”李晨源说。两年几乎没有机会练声、练功，利用有限的机会在军营中为战友们表演就成了他仅有的“舞台”。“对我们而言，两年的时间不算漫长，像那些老班长，十几年的坚守才是最可贵的。”两年后，他回到校园时，开始跟随2021级继续学业。
无意中看到电影《马戏之王》的视频，李晨源被那种力量震撼着迷。进入北舞后，经历和同学一起创作的第一堂剧目课，李晨源认定音乐剧是自己选对了并一直能坚持下去的专业。这几年，他先后参演了《啊！鼓岭》《消失的她》等剧目的演出，去年，当北京市文联重点打造的湖广会馆驻场演出沉浸式音乐剧《金风玉露》海选演员时，导演李卓群因为看了李晨源所在的2021级毕业大戏《文艺青年》，决定让他来试试。那时还不知道《金风玉露》究竟是怎样的一个架构，只是听说京剧二字，李晨源心里其实很没底。“我的老家河南是戏曲大省，小时候还参与过河南很有名的一档节目《梨园春》的录制，但却从未想过还有机会接触戏曲，尤其还是这种大体量、需要多轮复排的驻场演出。”
接触京剧 一进排练厅就开始激动
第一次和导演见面是在北京京剧院，一走进排练厅，看到氍毹、把子，李晨源内心便已开始激动，“我喜欢挑战，喜欢有难度的东西，这个角色恰恰给了我这样的感觉。”从刚开始接触金笙这个角色时的拿不准，总担心自己的劲头过硬或太冲，“因为在导演的描述中，像这样年轻的武生是很机灵的，如果全用当兵的气质来演，我怕角色会显得过于固执。”
第一次看剧本，李晨源的感受是很有年代感。第一次朗读剧本也是在湖广会馆。“后来作曲姜景洪老师来了，我们读到哪儿，姜老师就会放一个小样，让我们了解大概的曲风，很好听很舒服，我们也依据曲风慢慢寻找自己的状态。”《金风玉露》让李晨源明白了表演在音乐剧中的重要性，“因为年代感强，对表演的要求很高，需要演员的心理十分强大。”大一大二时，他曾是班里的台词课代表，剧中那句“我还要保散戏满堂彩”说得有底气有韵味。
舞台蜕变 每一个动作眼神都在讲故事
眼里有光、头发利索，是李晨源对大武生的最初印象。于是，他从看武生表演艺术家王金璐先生的老照片以及视频开始寻找人物状态，慢慢发觉角色身上的那股灵气。“其实金笙身上需要的这种京剧程式化的表演，与我此前所学到的表演理念是相反的，而这恰恰是不同表演形态之间的一个碰撞。慢慢了解戏曲以后，才知道里面的门道，即便是程式化，也是有依据和缘由的，一个动作眼神都是在讲故事，有时还需要跳进跳出。”
两个月，每天六七个小时的训练，李晨源从京剧小白，蜕变为舞台上梦想照进现实的林冲，从长头发到短头发，再到长头发变短头发，他逐渐找到了剧中的“自己”。因为《金风玉露》中有好几位来自北京市曲剧团的演员，他甚至开始着迷于北京曲剧，不久前，他还在中国木偶剧院实习，颇有些“文武昆乱不挡”的意思。
刚刚结束的《金风玉露》第二轮“大末场”，李晨源为每一位观众书写了最爱卡司手写信的信封。如今，该剧十一期间的第三轮演出已正式官宣，观众纷纷表示，金笙的手书将成为炎炎夏日最清凉的陪伴。文/北京青年报记者 郭佳 统筹/满羿
没有接触过京剧的李晨源，因为自己身上那股子英气，成了沉浸式音乐剧《金风玉露》中的“大武生”金笙。开始时唱戏如唱歌、身段像舞蹈，两轮演出下来，他已然将这个有着家国情怀的钢铁男儿演成了“最好的样子”。从军营到舞台，从音乐剧到京剧，24岁的李晨源在“台上台下”演绎着属于自己的热血青春。
大学四年 一半交给国家
作为北京舞蹈学院2019级音乐剧系的学生，李晨源在大二时放下学业选择去当兵。2021年9月，音乐剧系19级全体为李晨源举行了光荣入伍的欢送仪式。他在给全班同学的信中写道：“我愿把大学四年的宝贵青春，一半交给你们，一半交给国家。”
“假如能有机会去磨炼一下品质，自己今后的道路或许会不一样。”李晨源说。两年几乎没有机会练声、练功，利用有限的机会在军营中为战友们表演就成了他仅有的“舞台”。“对我们而言，两年的时间不算漫长，像那些老班长，十几年的坚守才是最可贵的。”两年后，他回到校园时，开始跟随2021级继续学业。
无意中看到电影《马戏之王》的视频，李晨源被那种力量震撼着迷。进入北舞后，经历和同学一起创作的第一堂剧目课，李晨源认定音乐剧是自己选对了并一直能坚持下去的专业。这几年，他先后参演了《啊！鼓岭》《消失的她》等剧目的演出，去年，当北京市文联重点打造的湖广会馆驻场演出沉浸式音乐剧《金风玉露》海选演员时，导演李卓群因为看了李晨源所在的2021级毕业大戏《文艺青年》，决定让他来试试。那时还不知道《金风玉露》究竟是怎样的一个架构，只是听说京剧二字，李晨源心里其实很没底。“我的老家河南是戏曲大省，小时候还参与过河南很有名的一档节目《梨园春》的录制，但却从未想过还有机会接触戏曲，尤其还是这种大体量、需要多轮复排的驻场演出。”
接触京剧 一进排练厅就开始激动
第一次和导演见面是在北京京剧院，一走进排练厅，看到氍毹、把子，李晨源内心便已开始激动，“我喜欢挑战，喜欢有难度的东西，这个角色恰恰给了我这样的感觉。”从刚开始接触金笙这个角色时的拿不准，总担心自己的劲头过硬或太冲，“因为在导演的描述中，像这样年轻的武生是很机灵的，如果全用当兵的气质来演，我怕角色会显得过于固执。”
第一次看剧本，李晨源的感受是很有年代感。第一次朗读剧本也是在湖广会馆。“后来作曲姜景洪老师来了，我们读到哪儿，姜老师就会放一个小样，让我们了解大概的曲风，很好听很舒服，我们也依据曲风慢慢寻找自己的状态。”《金风玉露》让李晨源明白了表演在音乐剧中的重要性，“因为年代感强，对表演的要求很高，需要演员的心理十分强大。”大一大二时，他曾是班里的台词课代表，剧中那句“我还要保散戏满堂彩”说得有底气有韵味。
舞台蜕变 每一个动作眼神都在讲故事
眼里有光、头发利索，是李晨源对大武生的最初印象。于是，他从看武生表演艺术家王金璐先生的老照片以及视频开始寻找人物状态，慢慢发觉角色身上的那股灵气。“其实金笙身上需要的这种京剧程式化的表演，与我此前所学到的表演理念是相反的，而这恰恰是不同表演形态之间的一个碰撞。慢慢了解戏曲以后，才知道里面的门道，即便是程式化，也是有依据和缘由的，一个动作眼神都是在讲故事，有时还需要跳进跳出。”
两个月，每天六七个小时的训练，李晨源从京剧小白，蜕变为舞台上梦想照进现实的林冲，从长头发到短头发，再到长头发变短头发，他逐渐找到了剧中的“自己”。因为《金风玉露》中有好几位来自北京市曲剧团的演员，他甚至开始着迷于北京曲剧，不久前，他还在中国木偶剧院实习，颇有些“文武昆乱不挡”的意思。
刚刚结束的《金风玉露》第二轮“大末场”，李晨源为每一位观众书写了最爱卡司手写信的信封。如今，该剧十一期间的第三轮演出已正式官宣，观众纷纷表示，金笙的手书将成为炎炎夏日最清凉的陪伴。文/北京青年报记者 郭佳 统筹/满羿
