时隔30多年，“喜剧之王”陈佩斯又“杀”回来了。
由他自导自演的京产喜剧电影《戏台》自7月25日正式上映以来，凭借不俗口碑获得较好市场反响。截至昨晚，影片在豆瓣取得了8.0的高分，累计票房已达1.76亿元，最终票房有望突破5亿元。
重回银幕
展现民国乱世众生相
作为中国观众最熟悉、最喜爱的喜剧大师之一，陈佩斯曾经稳坐上世纪八九十年代内地喜剧电影的头把交椅，“二子”系列电影和《瞧这一家子》《孝子贤孙伺候着》《太后吉祥》都是大家百看不厌的经典作品。1998年主演电影《好汉三条半》后，陈佩斯逐渐淡出影视圈，将重心转向话剧舞台，此次重新出山，业内和观众均翘首以盼。
《戏台》改编自陈佩斯自导自演的同名话剧，自2015年首演以来，多年来长演不衰，一票难求。在电影演员班底上，陈佩斯也推出了黄渤、姜武、杨皓宇、尹正、余少群等全明星阵容。
《戏台》故事设定在民国军阀混战时期，讲述江湖戏班在强权夹缝中求生的故事。电影基本遵循了话剧结构和故事，生动地展现了民国乱世飘萍的历史背景、时代洪流中的众生相，还有老北京市井风情、京剧传统等民俗文化，可供观看与回味的内容非常丰富。
影片做到了把每个场景、每个镜头利用到极致，前景与后景、主线与闲笔都安排妥帖。比如前景里主角忙着四处救火，背后的小戏娃们就在师父严格教导下练踢腿；出现暴力场景了，师父不忘捂住小孩的眼睛；前景舞台上的气氛瞬息万变，后景中锣鼓师傅们的表情也随之变化，非常有戏。
经过10年话剧舞台打磨过的台词，一字一句都颇见真章，既能塑造人物、推进剧情，又简练活泼，听起来极富语言美感，不少遣词用字还很有老北京方言的味道。
同台飙戏
群星闪耀相互辉映
电影版虽然多数主要演员和话剧版不一样，但他们都在片中迸发出了耀眼的光芒，相互辉映。
黄渤再次饰演草根小人物——包子铺伙计大嗓儿，虽然草根角色是他的“制霸区”，但这次他的表演又有突破，把一个憨劲儿十足、痴迷京剧的小人物演得亲切可喜。
姜武饰演的军阀洪大帅，兼具天真淳朴与暴戾残忍，影片矛盾冲突皆因他而起，但这个人物背后也有讲义气和恐惧失权的一面，让人感受到角色的复杂性。
两位青年演员尹正和余少群让人惊喜。二人饰演的都是当时的顶流名角，一个阳刚，一个阴柔，扮相和身段都相当不错，尤其余少群，一颦一笑都极有韵味，演员、角色、虞姬三重身份叠加，戏内戏外互为映照。
杨皓宇让人感受到好演员“一人千面”的功力，和陈佩斯搭戏毫不逊色，所饰角色的胆小和圆滑都给人留下深刻印象。
即便是片中的背景板龙套角色，如戏娃、锣鼓师傅、卫兵、观众、包子铺老板等，都演得生动精准。
以小见大
“陈氏喜剧”魅力不减
如今喜剧以段子、抛梗等笑料大行其道，《戏台》则让大家再次领略到“陈氏喜剧”的精妙与魅力。陈佩斯不愧是多年钻研喜剧的大师，营造出的戏剧氛围、设计的每一处笑点都彰显深厚功力。片中笑点多为陈佩斯最拿手的身份错位、误会等技巧。大嗓儿和金啸天多次身份互换，三翻四抖后将戏剧张力推向高潮。
以陈佩斯为代表的演员凭借超强表现力，将表演分寸和节奏拿捏得炉火纯青。如今的陈佩斯，早已不是他当年最深入人心的二子、小偷、小舅子这类吊儿郎当的角色，而是增添了不少沉稳与积淀，在克制和收敛中演出人物性格和喜剧感。他饰演的侯喜亭，机智周全，能忍能装，但内心还有对艺术和传统的坚守。他全片都在到处收拾烂摊子，想方设法把这出戏唱圆，为此牺牲掉尊严、职业操守，没想到最后还是事与愿违，让人想起《茶馆》里的王利发。从侯喜亭佝偻的身形、急切的语气和眼中的泪花中，观众看到小人物为了生计苦苦经营的辛酸与悲剧。
这也是陈佩斯喜剧最动人的一点：笑中带泪，笑中有讽刺、有批判。喜剧背后是悲剧，《戏台》的底层逻辑就是以小见大，通过一次演出的遭遇剖析人性、讽刺乱世、批判权力对艺术的碾压。这样的喜剧作品让人在笑过之后有思考有回味有嗟叹。（记者 袁云儿）
时隔30多年，“喜剧之王”陈佩斯又“杀”回来了。
由他自导自演的京产喜剧电影《戏台》自7月25日正式上映以来，凭借不俗口碑获得较好市场反响。截至昨晚，影片在豆瓣取得了8.0的高分，累计票房已达1.76亿元，最终票房有望突破5亿元。
重回银幕
展现民国乱世众生相
作为中国观众最熟悉、最喜爱的喜剧大师之一，陈佩斯曾经稳坐上世纪八九十年代内地喜剧电影的头把交椅，“二子”系列电影和《瞧这一家子》《孝子贤孙伺候着》《太后吉祥》都是大家百看不厌的经典作品。1998年主演电影《好汉三条半》后，陈佩斯逐渐淡出影视圈，将重心转向话剧舞台，此次重新出山，业内和观众均翘首以盼。
《戏台》改编自陈佩斯自导自演的同名话剧，自2015年首演以来，多年来长演不衰，一票难求。在电影演员班底上，陈佩斯也推出了黄渤、姜武、杨皓宇、尹正、余少群等全明星阵容。
《戏台》故事设定在民国军阀混战时期，讲述江湖戏班在强权夹缝中求生的故事。电影基本遵循了话剧结构和故事，生动地展现了民国乱世飘萍的历史背景、时代洪流中的众生相，还有老北京市井风情、京剧传统等民俗文化，可供观看与回味的内容非常丰富。
影片做到了把每个场景、每个镜头利用到极致，前景与后景、主线与闲笔都安排妥帖。比如前景里主角忙着四处救火，背后的小戏娃们就在师父严格教导下练踢腿；出现暴力场景了，师父不忘捂住小孩的眼睛；前景舞台上的气氛瞬息万变，后景中锣鼓师傅们的表情也随之变化，非常有戏。
经过10年话剧舞台打磨过的台词，一字一句都颇见真章，既能塑造人物、推进剧情，又简练活泼，听起来极富语言美感，不少遣词用字还很有老北京方言的味道。
同台飙戏
群星闪耀相互辉映
电影版虽然多数主要演员和话剧版不一样，但他们都在片中迸发出了耀眼的光芒，相互辉映。
黄渤再次饰演草根小人物——包子铺伙计大嗓儿，虽然草根角色是他的“制霸区”，但这次他的表演又有突破，把一个憨劲儿十足、痴迷京剧的小人物演得亲切可喜。
姜武饰演的军阀洪大帅，兼具天真淳朴与暴戾残忍，影片矛盾冲突皆因他而起，但这个人物背后也有讲义气和恐惧失权的一面，让人感受到角色的复杂性。
两位青年演员尹正和余少群让人惊喜。二人饰演的都是当时的顶流名角，一个阳刚，一个阴柔，扮相和身段都相当不错，尤其余少群，一颦一笑都极有韵味，演员、角色、虞姬三重身份叠加，戏内戏外互为映照。
杨皓宇让人感受到好演员“一人千面”的功力，和陈佩斯搭戏毫不逊色，所饰角色的胆小和圆滑都给人留下深刻印象。
即便是片中的背景板龙套角色，如戏娃、锣鼓师傅、卫兵、观众、包子铺老板等，都演得生动精准。
以小见大
“陈氏喜剧”魅力不减
如今喜剧以段子、抛梗等笑料大行其道，《戏台》则让大家再次领略到“陈氏喜剧”的精妙与魅力。陈佩斯不愧是多年钻研喜剧的大师，营造出的戏剧氛围、设计的每一处笑点都彰显深厚功力。片中笑点多为陈佩斯最拿手的身份错位、误会等技巧。大嗓儿和金啸天多次身份互换，三翻四抖后将戏剧张力推向高潮。
以陈佩斯为代表的演员凭借超强表现力，将表演分寸和节奏拿捏得炉火纯青。如今的陈佩斯，早已不是他当年最深入人心的二子、小偷、小舅子这类吊儿郎当的角色，而是增添了不少沉稳与积淀，在克制和收敛中演出人物性格和喜剧感。他饰演的侯喜亭，机智周全，能忍能装，但内心还有对艺术和传统的坚守。他全片都在到处收拾烂摊子，想方设法把这出戏唱圆，为此牺牲掉尊严、职业操守，没想到最后还是事与愿违，让人想起《茶馆》里的王利发。从侯喜亭佝偻的身形、急切的语气和眼中的泪花中，观众看到小人物为了生计苦苦经营的辛酸与悲剧。
这也是陈佩斯喜剧最动人的一点：笑中带泪，笑中有讽刺、有批判。喜剧背后是悲剧，《戏台》的底层逻辑就是以小见大，通过一次演出的遭遇剖析人性、讽刺乱世、批判权力对艺术的碾压。这样的喜剧作品让人在笑过之后有思考有回味有嗟叹。（记者 袁云儿）
